Análisis de The Legend of Zelda: Phantom Hourglass

Ficha del juego:

• Fecha de salida: 19-10-2007
• Edad recomendada: 7+
• Número de jugadores: 1 (2 en multijugador)
• Online: Sí
• Precio Recomendado: 39,95€
• Página oficial

Magia para llevar

Hoy por fin es oficial el lanzamiento europeo de la última entrega de una de las sagas más populares del mundo de los videojuegos. Vestirnos con ropas verdes, empuñar una espada mágica y recorrer un mundo plagado de aventuras en busca de tesoros legendarios para intentar derrotar un mal ancestral. Todo esto y mucho más, es lo que nos regala cualquier juego de Zelda.

Creo que este es el primer juego de Zelda que significa la continuación tan clara de uno anterior. Ante todo, has de saber que no necesitas haberte pasado The Wind Waker en Game Cube para seguir la historia de Phantom Hourglass. Nada más comenzar el juego se hace un resumen para que el jugador se ponga en situación. Pero yo te aconsejo que si tienes una Game Cube o una Wii, te hagas con él cuando puedas para disfrutar con mayor profundidad de la historia que se nos plantea, entender el por qué de muchos aspectos de la historia y conocer más detalles del vasto mundo inundado de Hyrule. Además, podrás jugar a uno de los mejores juegos de la historia, que no es poco.

Así que la historia en Phantom Hourglass, o el reloj de arena fantasma continúa justo donde acaba The Wind Waker. Navegamos por el inmenso océano en que se ha convertido el reino de Hyrule junto con Tetra, la reencarnación de la princesa Zelda. Intentaré no desvelar más de lo necesario del argumento del juego, pero como supondrás, el objetivo consiste en rescatar a la princesa Zelda. Y derrotar al mal ancestral, evidentemente. Y encarnaremos a Link – o como te de por llamarlo, claro – que también es el heredero de un héroe de leyenda destinado a proteger la paz de Hyrule y restaurar el equilibrio entre la luz y la oscuridad. Entre otras tareas cotidianas de un héroe de leyenda, claro.

Si nunca has jugado a un Zelda, estarás pensando. “¿Y bien? ¿Qué tiene de especial? Es la típica historia de la típica novela de fantasía”. Pues efectivamente, ahí está la gracia. Un Zelda tiene la asombrosa capacidad de hacer que te sumerjas en la aventura de forma que pocos juegos logran conseguir. Y la historia, a pesar de ser la de siempre, es una historia que funciona y que a todos nos gustaría vivir. Empuñar una espada y buscar tesoros escondidos, derrotar a poderosos enemigos y rescatar a una hermosa princesa. Y de paso, que nos lo agradezca como es debido.

Pero, te preguntarás; ¿han logrado esa sensación de inmersión en Phantom Hourglass? ¿Habrán sabido hacer un Zelda para portátil a la altura de lo que se merece la saga? Bueno, si sigues leyendo te daré mi humilde opinión al respecto.

Un motor gráfico fuera de serie, que trae consigo recuerdos de los viejos tiempos

Un Zelda siempre ha estado más que a la altura en cuanto a calidad gráfica se refiere. Es más, muchos incluso han marcado un antes y un después en las consolas para las que han aparecido. Y Phantom Hourglass lo ha vuelto a hacer. El apartado gráfico es impresionante, y lo mejor que se ha visto en Nintendo DS desde su existencia.

Estéticamente el juego recuerda muchísimo a The Wind Waker, un juego que corría sobre un hardware mucho más potente que el de la portátil de dos pantallas. Y, salvando las distancias, el trabajo realizado es mucho más que digno. Mientras transcurre la acción del juego contemplaremos una vista cenital similar a la de los títulos más clásicos de la saga, como A Link to the past. Pero, lejos de recurrir a las 2D, se utiliza un motor en en 3D similar al utilizado en Pokémon Diamante y Perla, pero que se mueve con muchísima más fluidez.

El diseño de los escenarios desprende cierto aire a retro. Nos encontraremos con pueblos, islas y mazmorras cuadriculadas, con habitaciones geométricas, y sin la libertad que teníamos últimamente en los Zelda de las hermanas mayores de Nintendo DS.

Cuando transcurran escenas cinemáticas, pasaremos a un motor totalmente en 3D, que tiene un aspecto de “Cell Shaded” poligonal. El mismo aspecto que tiene el mar cuando navegamos. Aunque se queda muy por detrás de Wind Waker, sigue siendo de lo mejorcito que he visto en DS.

Por último, en referencia a la animación de enemigos y del personaje, me parecen sencillamente impecables. Link conserva la gran gran expresividad de la que hacía gala en su predecesor, a pesar de las limitaciones técnicas de la portátil. Me encanta ver las expresiones faciales que pone cuando abre un cofre y no encuentra nada, cuando se marea o cuando le zarandea Linebeck. Y no, no os diré quién es Linebeck porque no pienso desvelar ni una coma del argumento

La banda sonora, a la altura de la saga

Los temas musicales que nos acompañarán en nuestra aventura son fieles a la saga. Reconoceremos las típicas melodías de Ocarina of Time o de Wind Waker en muchos de los escenarios, sobre todo de este último. No es de extrañar, puesto que estamos ante la continuación. Repito que si habéis jugado a Zeldas anteriores, reconoceréis muchos guiños a los fans de la saga. Por ejemplo, volveremos a ir acompañados de un hada (aquí se les llama espíritus de poder), y recuperaremos el entrañable sonido “¡hey!” que pronuncia cuando quiere llamarnos la atención para decirnos algo. Y si no has jugado a ninguno, aquí tienes una pequeña muestra de lo que te espera:

Ahora una recomendación de un melómano: Los altavoces de la Nintendo DS tienen una calidad aceptable, para tratarse de una consola portátil. Pero como portátil que es, seguramente jugarás en el metro, tren, autobús… etcétera. Y es una pena que te pierdas la banda sonora de este Zelda, que se mantiene a la altura de sus predecesores. No te arrepentirás

¡Toca! ¡Habla! ¡Sopla! Un control revolucionario

Lo mejor del juego, además de los gráficos y la banda sonora – que ya me esperaba que fuesen excepcionales – es la solución que han encontrado para el control del juego. Como habrás podido comprobar si te has recorrido las páginas de vídeos más conocidas, todas las acciones en el juego se realizan con la pantalla táctil. Es posible ayudarte con los botones L o R para realizar algunas acciones más cómodamente, pero no es imprescindible.

Link se mueve allá donde apuntas (el hada que nos acompaña, llamada Celestia; es también el cursor) y mientras más nos alejemos del personaje, más rápido se moverá hacia ese punto. Se ha conseguido de esta forma un control analógico, sin que la consola disponga de ningún stick lenteja como el de la PSP.

No sólo esto, sino que los ataques con la espada también se realizan con el stylus, trazando los espadazos sobre la pantalla, o simplemente tocando al enemigo al que queremos asestar el golpe. Las armas secundarias como el boomerang o el garfio se seleccionan en un menú inferior, y también funcionan interactuando con la pantalla inferior, cada una a su manera. Y si queremos interactuar con los objetos del entorno, o con las personas; sólo tendremos que tocarlas. Me ha encantado esta forma de interactuar con el entorno, ya que me parece 120% intuitividad. Nada de tener que seleccionar el objeto, y seleccionar en un absurdo menú si “abrir el cofre”, “mirarlo”, o “cancelar”. Si es un cofre, lo lógico es que se abra, y si es una persona lo normal es que queramos hablar con ella. Todo un ejemplo de usabilidad.

La interactividad también se hace extensiva a la hora de resolver puzzles. Si queremos mover un bloque, tendremos que “tocarlo y tirar o empujarlo”. Si nos encontramos ante un rompecabezas, habrá que mover las piezas, etcétera. Y… ¿si estamos frente a una vela? ¡Soplamos! Efectivamente, también se hará un uso intensivo del micrófono de la Nintendo DS, el gran olvidado. Habrá que hablar, soplar… para realizar ciertas acciones. Un detalle más que ayuda a implicarte más en un juego que está más cerca de las 2D que de las 3D, y que quizás sin este tipo de detalles no conseguiría que el jugador se sintiese en la piel del protagonista hasta el punto que se consigue con los Zelda en 3D. Si encontramos un objeto y tenemos que tocarlo buscando la parte que está hecha de un material diferente, o soplar para quitarle el polvo, aunque parezca una pérdida de tiempo; se consigue una sensación de inmersión impagable.

Otro detalle que me ha gustado ha sido el poder escribir en los mapas. Es algo que siempre he echado de menos en RPG’s y aventuras, poder hacer anotaciones de sitios a los que tengo que ir o en los que he estado, o simplemente pistas para resolver puzzles. Normalmente, te suelen señalar los lugares clave en el mapa automáticamente, pero Nintendo ha acertado de nuevo animando al jugador a hacerlo por sí mismo. Es tal el uso que se hace de la pantalla táctil que, hasta cuando nos entregan un paquete postal, ¡tenemos que firmar al cartero!

Historia y desarrollo de una aventura para llevar

Creo que ya he dejado claro que la calidad técnica del juego está fuera de toda duda, y que estamos ante uno de los mejores juegos del catálogo de Nintendo DS – si no el mejor – en este aspecto. Pero, ¿se ha conseguido transmitir la magia de la saga en el desarrollo de la aventura?

Bueno, aquí puede haber diferencia de opiniones, según el análisis que leas. Habrá quien valore a Zelda como una saga completa, sin importar la plataforma en la que corra el juego, y te dirá que Ocarina of Time, Wind Waker o Twilight Princess son infinitamente mejores. Y según mi parecer, estarán en lo cierto. Pero no podemos comparar a Phantom Hourglass, un Zelda para portátil; con un título para consolas de sobremesa. La duración de este juego está limitada a 15-20 horas, dependiendo de las ganas que tengas de descubrir todos sus secretos. Además, tanto los enemigos como los puzzles en general son más fáciles de lo que nos tienen acostumbrados sus “hermanos mayores”. Y si seguimos con comparaciones odiosas, incluso podríamos decir que la historia no es todo lo profunda que podría haber sido.

Pero lejos de suponer un problema, yo creo que es una virtud del juego haberse sabido adaptar a la filosofía del juego en portátiles. Diversión rápida y sencilla, sin espacio para aburrirse. Habría sido absurdo meter un mundo enorme como el de los Zelda en 3D. Los momentos de navegación por el mar de Hyrule entre isla e isla son muchísimo más cortos que en WW (¡gracias!) y se limitan a simples transiciones entre escenarios. El desarrollo del juego en general ha perdido algunos de los elementos que venían caracterizando a la saga últimamente, para simplificar las cosas. Quizás esta simplicidad transmite la sensación al jugador de haber sido introducido en una máquina del tiempo y haber vuelto a la época en la que jugaba al A Link to the Past, pero repito que lo considero un acierto, más que una lacra.

Mención especial se merecen las fases de sigilo introducidas en algunas mazmorras. Me encantó esta faceta en Wind Waker, cuando teníamos que escabullirnos de los guardias metiéndonos en barriles, moviéndonos por las sombras y actuando sigilosamente. En Phantom Hourglass se han introducido muchas más fases de este estilo, aunque ha cambiado la dinámica. Nos encontraremos con enemigos en el mapa que patrullan la zona, con un área de visión concreta. Tendremos que estudiar el recorrido que hacen, y planear muy bien nuestros movimientos para evitar ser detectados. Porque si nos pillan, no nos quedará más remedio que volver a empezar. Además, en estas fases estaremos limitados por el tiempo que nos marque el Reloj de Arena Fantasma, cuya función se nos explicará en cierto momento de la aventura. Sólo deciros que este reloj de arena limita el tiempo de que disponemos para pasarnos algunas mazmorras – no todas -, y que habrá que planear aún más los pasos a seguir para evitar a los temibles guardianes que las vigilan para completarlas antes de que caiga el último grano de arena.

Lo único que no he podido probar con nadie aún es el modo multijugador, que consiste en dos jugadores “jugando a infiltrarse”. Uno controla a los guardianes de la mazmorra, y otro al héroe, que tiene que evitar ser detectado. Para el primero, planear la ruta que harán los guardianes para hacer guardia (valga la redundancia) es fundamental, y el segundo tendrá que intentar escabullirse. Si lo pruebas y quieres aportar tu opinión de este modo de juego, no dudes en dejar un comentario a continuación.

Conclusiones

Uno, que está acostumbrado a juegos de este tipo desde la era de Game Boy color, encuentra que este Zelda atesora una calidad excepcional. Es sin duda, una compra obligada para cualqueir poseedor de una Nintendo DS. No es el mejor juego de la saga, pero posiblemente para muchos – me incluyo – sí es el mejor del catálogo de la consola. Una mezcla entre Wind Waker (GC) y A Link to the Past (SNES) muy lograda, con una calidad técnica envidiable y con ese cúmulo de elementos que hacen que los Zelda sean considerados juegos indispensables.

Tras decir esto, me queda poco más que comentar. Creo que ha quedado claro que me ha encantado este Zelda portátil, y que ya es compañero inseparable de mis viajes en transporte público al trabajo.

Lo mejor:

• Poder jugar a Zelda en cualquier parte, y más tratándose de un gran Zelda
• La enorme calidad técnica del juego. Brilla en todos sus apartados
• La solución encontrada para el control del juego. Produce una sensación de inmersión inimaginable hasta ahora en una portátil

Lo peor:

• A veces tapas la pantalla táctil con la mano y no ves lo que hay debajo.
• Estaba de broma. Nada en absoluto, el juego me ha encantado.

¿Te gustará?

Si te gustan los juegos de la saga Zelda, y no eres un fanático tienes la mente abierta, también te gustará éste. Si te gustan los juegos de aventuras, con humor y con “algo” indescriptible que los hace inolvidables… por supuesto que también