Cosas que echo de menos

Si el otro día os hablaba de lo que no echaré de menos en el mundillo de los videojuegos, hoy trataremos de esas “cosas” que han desaparecido debido a la evolución natural de la industria pero que yo (y seguro mucha gente) extraño bastante.

Obviamente es una selección personal y por lo tanto totalmente subjetiva, pero seguro que muchos os sumaríais a una petición online para que los juegos recuperen esa desquiciante dificultad de clásicos como Double Dragon o The Legend of Zelda, o por el regreso de los salones recreativos, auténticos templos lúdicos donde disfrutábamos de los videojuegos de una manera mucho más intensa a como lo hacemos en casa.

La nostalgia es un fenómeno muy típico en los videojuegos por lo que no os extrañe que en mi selección abogue por el regreso de cosas que desaparecieron hace mucho. Y si no estáis de acuerdo ya sabéis que los comentarios es el lugar perfecto para dar vuestra opinión. Empecemos.

Juegos difíciles

No nos engañemos. Los videojuegos de ahora, tengan el número de niveles de dificultad que tengan, son infinitamente más fáciles (que no sencillos) que los que jugábamos cuando apenas éramos adolescentes. Es cierto que con la edad te vas volviendo más hábil pero haced la prueba como la he hecho yo. Probad en algún emulador aquel juego de Amstrad con el que os frustrabais de pequeño, os seguirá sacando de vuestras casillas.

Sin embargo me cuesta pensar en un juego “moderno” que destaque por su dificultad. Es cierto que compañías como Treasure o diseñadores como Itakagi siguen apostando por el camino de la dificultad pero, mayoritariamente, los juegos de hoy están pensados para ser terminados a toda costa.

A veces era terriblemente frustrante, pero el hecho de pasarse el Double Dragon III era infinitamente más satisfactorio que llegar al final de Mass Effect. Este último es mucho más complejo pero joder, es un paseo en comparación con los pesos pesados de la época de los 8 bits.

Y no me malinterpretéis, con dificultad no me refiero a empezar siempre desde el principio. Me refiero a que echo de menos esos final bosses capaces de provocar el efecto secundario conocido como “puñetazo al pad”.

Los salones recreativos

Aún recuerdo lo contento que me sentía de tener para mi PSOne conversiones de los juegos de recreativa. Todos flipábamos con el hecho de poder jugar a los títulos de Namco en nuestra habitación. Nos ahorrábamos una fortuna en monedas de veinte duros y podíamos, por fin, disfrutarlos cuando quisiéramos. Pero claro, paralelamente estábamos condenando al ostracismo a los salones recreativos.

Cada vez que paso cerca de un antiguo salón me asalta la nostalgia. Es cierto que con el dinero que gasté en ellos podría cancelar la mitad de mi hipoteca, pero creo que es el que mejor he invertido en toda mi vida. Aquellas interminables tardes jugando al Dungeons & Dragons a cuatro son impagables. O las visitas al centro comercial armados con 300 o 400 pesetas para pasarnos, de una puñetera vez, el Jurassic Park. ¡Qué tiempos!

Y no me engaño. Realmente me encanta tener en mi casa un aparato capaz de mover los juegos de ultimísima generación, pero también echo mucho de menos ir a un salón recreativo para ver en una pantalla tamaño King Kong la última maravilla de SEGA. Es como lo que sucede cuando vas al cine, lo disfrutas mucho más debido al ambiente en el que lo juegas.

El género arcade

Aquí seguro que estáis de acuerdo conmigo. Hoy en día apenas si hay juegos que puedan lucir dignamente la etiqueta arcade. Y es que amigos, durante mucho tiempo la industria le ha dado la espalda a esta forma de hacer videojuegos ya que, hasta hace bien poco, arcade era un término despectivo.

Con él se designaban, de forma equivocada, aquellos productos que eran muy cortos o tenían pocos modos de juego o no eran realistas. Y digo de forma equivocada porque arcade significa mucho más. Es una filosofía que implica juegos donde lo que prima es la diversión y que elementos como el desarrollo de la historia o los gráficos pasan a un segundo plano. ¿De verdad a alguien le importa el contexto histórico de Ikaruga? ¿Necesita un juego como Cabal una historia profunda? ¿Qué más da? Lo que importa es pasarlo bien y soltar adrenalina durante unos cuantos minutos.

Además, pienso que un juego arcade no tiene por qué ser simplón o estar limitado a un par de modos de juego. Compañías como Treasure, Team Ninja o Vanillaware nos demuestran que aún es posible hacer juegos complejos y largos donde lo que prima es la diversión por encima de cualquier aspecto técnico o argumental, por muy cuidados que estén.

Los cartuchos

Sé que es un atraso pero ¿de verdad nadie echa de menos los cartuchos? Y no lo digo por la total ausencia de tiempos de carga (de hecho el “loading” llegó con el CD) sino por su, digamos, tacto. Vale que las cajas de los CD son mucho más prácticas, pero la sensación de coger un mazacote de plástico como los juegos de NES y meterlo en la consola es muy distinta a la de introducir un Blu-ray en el hipermoderno lector de PS3.

Además, por mucho que nos digan, los CD y derivados son infinitamente más sensibles a todo (golpes, humedad, etc.) que los resistentes cartuchos clásicos. Espero equivocarme, pero seguro que muchos de nuestros juegos no cargan tan bien dentro de unos cuantos años.

Libros de instrucciones extensos

Vale que hay excepciones pero ¿no os da la sensación de que los libros de instrucciones de ahora son muy cutres? Antiguamente casi todos eran en color, estaban adornados con ilustraciones a mano y explicaban todas y cada una de las opciones del juego por muchas que fueran. Ahora se limitan a una brevísima introducción y a enumerar muy por encima el uso de los controles.

Es cierto que juegos como Fallout 3 o los Grand Theft Auto cuentan con manuales muy trabajados pero me choca que los de productos tan importantes como Killzone 2 o Mass Effect sean tan malos. Supongo que son pocas las personas que se los leen o se fijan en estos detalles pero, para que un producto sea redondo hay que cuidar todos los detalles, incluyendo el packaging y las instrucciones.

Comprar la Hobby

Esto también es fruto de la nostalgia. Gracias a internet nos enteramos de las noticias a los pocos minutos de que se produzcan, tenemos acceso a una mayor variedad de criterios y, por qué no, nos ahorramos una pasta pero, al menos personalmente, echo mucho de menos aquello de ir al quisco a primeros de mes en busca de la Hobby Consolas (lo siento, la Super Juegos me cargaba bastante).

Tras hojearla por encima, iba directo a leer el análisis del juego del mes para ver si merecía la pena o no madrugar para ir al videoclub a la mañana siguiente (si ibas más tarde no lo pillabas). En aquella época debatíamos acaloradamente sobre lo que saldría en el E3 o sobre si un juego iba a ser bueno o no. No nos quedaba otra cosa que especular ya que las noticias nos llegaban cada 30 días.

Realmente es una pena que la calidad de estas revistas, en general, haya bajado tanto. Este fin de semana le eché un vistazo al análisis del Uncharted 2 en Hobby Consolas y flipé con la poca cantidad de texto que había. Si hasta las instrucciones de un tetra brik son más extensas. Vale que para analizar un juego no hay que escribir un tomo de El Quijote, pero con tan pocas palabras es muy complicado desgranar las virtudes y defectos de un producto.

Si tuviesen el mismo nivel que muchos de los blogs más importantes las seguiría comprando.

Y hasta aquí hemos llegado

Como os dije, es una selección muy personal tremendamente influida por la nostalgia. Algunos estaréis de acuerdo y otros (la mayoría) pensaréis que estas “cosas” están mejor muertas. Si queréis debatirlo, ya sabéis donde hacerlo. Os espero.